- Новогодняя Коллекция / New Year Collection
- Коллекция Свадебная / Wedding Collection
- Коллекция для Новорожденных / New Born Collection
- Коллекция Ботаника / Botanica Collection
- Коллекция Геометрия / Geometry Collection
- Коллекция Эко / ECO Collection
- Коллекция Минимализм / Minimalism Collection
- Коллекция Колорблокинг / Colourblock Collection
- Коллекция La Couture / La Couture Collection
- Коллекция KidsTeens / Kids&Teens Collection
- Семейный архив
- Как заказать
- Оплата и доставка
- Как устроены книги от COUTURE BOOK
- Виды печати
- Форматы
- Бумаги для печати
- Цветопроба
- Форзацы для фотокниг
- Материалы для обложек фотокниг
- Декор и отделка фотокниг
- Общие вопросы
- ГОСТы полиграфической продукции
- Правила хранения книг
- Каталог материалов COUTURE BOOK
- Каталог COUTURE BOOK (цифровая версия)
Джорджия О`Кифф
5 Джорджий в одном письме
Сегодня наш Дайджест CB посвящен американской художнице Джорджии О’Кифф, которая наряду с Фридой Кало является, вероятно, самой известной художницей ХХ века и первой женщиной в американском модернизме.
Джорджия О’Кифф родилась в 1887 году и занимала центральное место в господствующих арт-тенденциях мира искусства с 1910-х по 1970-е годы. Она также была пионером движения художниц-феминисток 1970-х годов. Её желание стать живописцем сформировалось ещё в детском возрасте, а карьера продолжалась более семидесяти лет. Джорджия много преподавала, первые работы ее были написаны в 1915 году – нарисованная углем абстракция, которая тогда только входила в моду, а после ее смерти одна из картин была продана более, чем за 44 млн. долларов.
5 фактов из жизни и творчества Джорджии
1. ЦВЕТОЧНАЯ ДЖОРДЖИЯ
«Отличительным знаком» Джорджии О’Кифф стали огромные чувственные цветы, которые она писала на протяжении всей жизни. Для своих работ художница выбирала нежные и фактурные растения — каллы, ирисы, маки, дурман и петунии, ассоциирующиеся сейчас со стилем Ар-Нуво. В этих многослойных изображениях прослеживаются взгляды О’Кифф на абстракцию, форму и цвет, и, по мнению ее мужа, Альфреда Стиглица, – сложные гендерные образы, телесные аналогии и фрейдистские интерпретации. Однако тот самый эротизм, который всегда был отмечен критиками, не был связан с уязвимостью и бренностью тела. В ее огромных, монументальных цветах можно рассмотреть всю его анатомию, при этом они – это бесконечность, вечная неистребимость формы цветка и практически хищность, но никак не хрупкость, увядание – ощущения, которые в нас рождают живые цветы.
2. ЛАНДШАФТНАЯ ДЖОРДЖИЯ
Второй «отличительной» темой Джорджии О’Кифф являются пейзажи. Ее огромные мертвые деревья и пустынные пейзажи – то, что отсылает нас к дочеловеческой памяти, пронизывая зрителя своей монументальностью. Впервые в Нью-Мехико она побывала в 1917 году, с 1929 года, пленившись ландшафтами и культурой, регулярно жила там, а спустя 20 лет, уже после смерти своего мужа, знаменитого фотографа Альфреда Стиглица, поселилась там окончательно. В Нью-Мехико она пишет пейзажи с натуры. Интересный факт ее живописи, когда вместо цветов в ней появляются черепа… Во время пребывания в Мексике, она застает крайне засушливое лето – цветы погибли, под ногами встречаются только черепа и скелеты животных. Их Джоржия и начинает писать с огромной любовью, но не как что-то уже умершее, а как живое, поражающее своей пластичностью и грацией не менее, чем живые цветы.
3. АРХИТЕКТУРНАЯ ДЖОРДЖИЯ
Ее архитектурные композиции – это не архитектурная форма, а скорее идеальные геометрические формы: простейшая форма сарая может породить идеальный круг в небе, когда вдруг обнаруживается купол неба.
А после, в желании уйти от женского в своих картинах, Джорджия пишет Нью Йорк – предельно мужской город. Часто это виды снизу, город при этом выглядит впечатляюще клаустрофобическим ущельем.
4. ЗАМУЖНЯЯ ДЖОРДЖИЯ
Со своим будущим супругом — фотографом и знатоком искусства Альфредом Стиглицем, который был старше её на 23 года, — Джорджия О’Кифф познакомилась в 1916 году. Тогда он без разрешения выставил её рисунки в своей галерее в Нью-Йорке. В течение пяти лет они были любовниками, пока первая жена Стиглица не выдержала их связи и не подала на развод. Это дало паре возможность самим вступить в брак. Однако жизнь их не была безоблачной – многочисленные любовные связи Джорджии, а затем и влюбленность Альфреда в свою ученицу отравляли их жизнь скандалами и депрессиями. Но несмотря на это Стиглиц до конца своих дней фотографировал свою жену, оставив после своей смерти в 1946 году коллекцию из более 300 ее портретов.
5. ДОРОГАЯ ДЖОРДЖИЯ
Спустя почти 30 лет после своей смерти Джорджия О’Киф стала автором самой дорогой картины, написанной женщиной и проданной на открытых торгах. В ноябре 2014 года «Дурман/Белый цветок № 1» (оригинальное название — «Jimson Weed/White Flower No. 1») ушёл на аукционе Sotheby’s в Нью-Йорке за 44,4 млн долларов. Полотно размером 122×101.6 см, созданное в 1932 году, в три раза превысило ожидаемую цену и почти в четыре раза — предыдущий рекорд среди женщин («Без названия» Джоан Митчелл). До этого момента самая высокая цена за произведение О’Киф составляла 6,1 млн долларов.
В 2001 году в Санта-Фе открыт музей Джорджии О’Кифф. В 1977 году о ней был снят документальный фильм, а в 2009 – художественный фильм о художнице – «Джорджия О’Кифф». Рекомендуем также лекцию Ирины Кулик «Джорджия О’Кифф – Роберт Мапплторп».